Fernando de Herrera (1534-1597) foi um renomado escritor e poeta espanhol que pertenceu ao período de maior florescimento da literatura e das artes da Espanha. A sua obra fez parte do século XVI, a chamada Idade de Ouro Espanhola, e derivou da influência de Francesco Petrarca, bem como dos estudos dos escritos de Garcilaso de la Vega..
A escrita de Herrera passa pela prosa e pela poesia, o que faz com que a diversidade faça parte de suas obras. A vida deste escritor foi imersa na vocação total para o trabalho intelectual, o que o afastou da vida social e política de seu tempo; ou seja, não participar dos eventos.
Com o apelido de "O Divino" ele ficou conhecido primeiro em sua terra natal, depois a posteridade se apropriou dele e o reconheceu da mesma forma. Herrera amava a liberdade, era estrito no cumprimento das regras e costumes e não era amigo de fazer favores. Ele sempre escolheu a solidão e o silêncio absoluto.
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O escritor, poeta e historiador espanhol Fernando de Herrera nasceu em Sevilha em 1534. Como muitos outros personagens, pouco se sabe sobre sua vida. No entanto, dizem que ele nasceu em uma família de baixa renda. Eles afirmam que seu pai trabalhava como vendedor de castiçais.
A origem humilde do escritor não o impediu de treinar academicamente. Os primeiros inícios de uma vida de aprendizagem foram ministrados sob a tutela de Pedro Fernández de Castilleja, professor de música, latim e gramática grega. Dizem que ele não obteve um diploma com esse treinamento.
Nos anos seguintes, ele fez amizade com o dramaturgo, humanista e poeta espanhol Juan de Mal Lara. Esta relação permitiu-lhe treinar em algumas escolas de Sevilha.
A educação recebida pelo poeta foi uma das melhores. Obteve amplo conhecimento na área de humanidades, também aprendeu diferentes idiomas correspondentes à época..
Em seus anos mais jovem, ele entrou nos estudos religiosos; entretanto, isso não significa que ele foi ordenado sacerdote. Por parte da igreja de San Andrés recebeu as ordens menores, que se referiam a ser um servidor da sede. Com isso, obteve benefícios monetários que o ajudaram a se preparar para os estudos..
Embora Fernando de Herrera tivesse poucos amigos, abriu a exceção e estabeleceu laços com o segundo conde de Gelves, Álvaro de Portugal, e, claro, com sua esposa Leonor Fernández de Córdoba e Milan de Aragón. Leonor inspirou muitos dos seus poemas.
Em relação a Leonor de Córdoba, Fernando era apaixonado por ela. Não há indícios de romance, mas o certo é que, depois da morte da condessa, o poeta não escreveu mais sobre o amor. Ela o estimava, e além de ser sua protetora com o marido, ela lhe deixou parte de seu testamento.
Por outro lado, as características da personalidade de Fernando despertaram a rejeição e reação de muitos colegas. É o caso do soldado e escritor espanhol Juan Rufo, que o descreveu como rude e vaidoso.
Principalmente na solidão, Fernando de Herrera começou a escrever alguns ensaios e poemas com características heróicas renascentistas, muitos deles se perderam. Posteriormente, dedicou-se a escrever algumas observações sobre a obra poética de Garcilaso de La Vega (1580)..
A obra “herreriana”, como são conhecidas as obras de Fernando, foi descrita em duas partes (pelo seu interesse e importância): The Poetic Songbook Y As anotações às obras de Garcilaso.
O primeiro se destacou na poesia, enquanto o segundo desenvolveu aspectos mais humanísticos. Ambos os manuscritos marcam um antes e um depois na literatura espanhola.
No ano de 1572, enquanto em Sevilha, publicou Relação da Guerra de Chipre Y Evento da Batalha Naval de Lepanto. O autor era muito exigente, tanto que corrigia erros nos livros impressos à mão, pois não gostava da tipografia.
Antes de sua morte publicou sua última obra: um compêndio da vida do pensador e teólogo espanhol Tomás Moro em 1591. Fernando de Herrera morreu em sua cidade natal em 1597. Sua vida foi reconhecida pela transcendência de suas obras literárias.
A obra de Fernando de Herrera caracterizou-se por ser perfeita. O mesmo autor se encarregou de corrigir meticulosamente os versos poéticos e ortográficos. Suas qualidades de culto e seu intelecto foram refletidos em seus escritos. Isso o tornou o antecessor da corrente conhecida como "culteranismo".
Pode-se dizer que as obras deste escritor estavam repletas de inúmeras metáforas. Isso tornou seu trabalho um pouco difícil de ser entendido pela maioria dos leitores. Além disso, Fernando possuía uma grande capacidade de fala, qualidade esta intimamente ligada ao jeito de ser do poeta..
Fernando procurou por meio de suas obras resgatar as palavras que haviam desaparecido com o uso cotidiano dos arcaísmos, bem como as palavras que já deveriam ter sido inovadas pela perda de sentido. Herrera aproximou o espanhol do latim.
O fato de inovar com palavras novas não era sinônimo de tirar frases antigas de sua poesia, mas também de usá-las como forma de dar notoriedade literária aos versos. As palavras que ele mais usou foram: ardor, crespo, rígido, lido e orgulhoso.
Algo que se destaca quando se estuda sua obra é a transformação gradativa que ocorre quando ele passa dos aspectos mitológicos aos relacionados ao cristianismo. Por outro lado, Herrera tinha a tendência de escrever poemas de caráter heróico, bem como elogios a determinadas pessoas ou situações..
A escrita de Fernando de Herrera era perfeita e elegante. Sempre se preocupou em levar qualidade e conteúdo ao leitor dentro do cuidado meticuloso das obras. De Herrera contribuiu com novos elementos e aprimorou os que já existiam para enriquecer cada manuscrito que chegou às suas mãos ou que delas nasceu..
Muitas das obras de Fernando de Herrera não foram encontradas ou desapareceram. Esses incluem: O Roubo de Prosérpina, Amadís, Poema Trágico, Arte Poética; entre outras. Muitos deles ele escreveu durante sua juventude.
Pode-se dizer que sua obra poética buscou, por meio do uso da beleza como elemento, que o leitor fosse movido pela paixão e pelo desejo. Fernando sabia que poesia era emoção e sentimento, mas também deveria ter e produzir prazer por meio da estética e da elaboração perfeita..
Este trabalho foi baseado no amor, inspirado na época na já citada Condessa Eleanor de Milão. O autor deixou claro que queria alcançar o amor da senhora através da escrita, pela menção representativa dela nos poemas por meio da "luz", uma "estrela" ou uma "estrela".
O cancioneiro sugeria três fases do amor de Fernando pela mulher casada. A primeira foi uma música alterada que expressa sua necessidade apaixonada pela mulher que amava. Em segundo lugar, a ideia que o poeta tinha de ser correspondido em seus sentimentos. E, finalmente, a decepção e decepção do amante.
Fragmento:
“Presente e meu amor, a quem mais amo,
se nós dois morrêssemos juntos,
Eu tive pouca dor, tão ausente
Eu não seria de você, como já espero.
O autor realizou esta obra em Sevilha no ano de 1580, com o nome Obras de Garci Lasso de la Vega com anotações de Fernando de Herrera. Consistia principalmente em citar os diferentes elementos linguísticos que Garcilaso utilizou em sua obra..
Da mesma forma, Herrera empreendeu a tarefa de explicar suas idéias e teorias sobre a poesia, usando algumas estratégias de profundidade rigorosa. Este destemor fez com que fosse criticado e apontado por aqueles que apoiaram a obra de Garcilaso de la Vega, especialmente Prete Jacopín, um admirador de Garcilaso..
É uma obra dedicada a Alonso Pérez de Guzmán, conhecido como El Bueno, que era o duque de Medinasidonia. O manuscrito foi escrito em Sevilha no ano de 1572.
É uma descrição do que era então a ilha de Chipre e dos objetivos que os turcos tinham nela. O escritor também fez uma relação com a famosa batalha de Lepanto em 1571.
Estas são talvez as obras mais marcantes deste escritor e poeta espanhol, que sempre procurou ser reconhecido pela maravilhosa dedicação e capricho com que escreveu cada uma das suas obras. No entanto, podem ser feitas menções a outras de suas obras, tais como:
Algumas Obras de Fernando de Herrera, que ele escreveu quando era o ano de 1582; Lausino e Corona amam; assim como também: Eu atravesso esta terra solitária, que de certa forma refletia o humor de seu autor. O seguinte é um versículo deste último:
"A passagem para a esperança está fechada para mim,
de um árduo cume a uma colina vou escalando,
com os olhos voltando para a seção
lugar, apenas o começo da minha guerra ".
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