O drama É o conjunto de composições literárias em verso ou prosa que buscam recriar passagens da vida, retratar um personagem ou contar uma história. Essas ações geralmente envolvem conflito e emoções..
O drama foi explicado pela primeira vez em "A poética”, Ensaio de Aristóteles que teoriza sobre os gêneros literários existentes na época: lírico, épico e dramático. No entanto, sua origem se dá antes do nascimento deste filósofo. Da mesma forma, foi na Grécia Antiga que surgiram os subgêneros do drama: tragédia, comédia, melodrama, entre outros..
O termo "drama" vem do grego δρᾶμα, que pode ser traduzido como "ação", "agir", "fazer". Por sua vez, o termo deriva do grego δράω, que significa "eu aceito".
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A origem deste gênero remonta à antiga cidade de Atenas, onde hinos rituais eram cantados em homenagem ao deus Dioniso..
Na antiguidade, esses hinos eram conhecidos como ditirambos e inicialmente faziam parte dos rituais desse deus e eram compostos exclusivamente de canções corais. Então, em um desenvolvimento posterior, eles se transformaram em procissões corais nas quais os participantes se vestiam com fantasias e máscaras.
Mais tarde, esses coros evoluíram para ter membros com funções especiais dentro da procissão. Nesse ponto, esses membros tinham papéis especiais, embora ainda não fossem considerados atores. Este desenvolvimento em direção ao gênero dramático ocorreu no século 6 aC. pela mão de um bardo errante conhecido como Thespis.
Por volta dessa época, o governante da cidade de Atenas, Pisístrato (- 528/7 aC), estabeleceu um festival de competições de música, dança, dança e poesia. Essas competições eram conhecidas como "Las Dionisias". No ano 534 ou 535 a. C. Thespis venceu o concurso apresentando uma modificação revolucionária.
No decorrer da competição e talvez movido pela emoção, Thespis saltou na parte de trás de uma carroça de madeira. A partir daí, recitou poesia como se fosse o personagem cujos versos lia. Ao fazer isso, ele se tornou o ator principal do mundo. Por esta ação ele é considerado o inventor do gênero dramático.
Agora, em geral, esse tipo de gênero cumpre sua função por meio de ações, canções e diálogos especialmente pensados para a representação teatral. Atualmente, o drama também é objeto de representações no mundo do cinema e da televisão.
"Poético”Foi escrito no século 4 aC. C. pelo filósofo estagirita Aristóteles. Deve-se notar que quando Aristóteles diz "poético", ele quer dizer "literatura".
Nesse texto, o filósofo destaca que existem três grandes gêneros literários: épico, lírico e drama. Esses três gêneros são semelhantes no sentido de que representam a realidade de uma forma ou de outra. No entanto, eles diferem nos elementos que usam para representar a realidade..
Por exemplo, o épico e o drama trágico são essencialmente o mesmo: um texto escrito que representa a nobreza e as virtudes dos seres humanos. No entanto, a dramatização é feita para ser representada por um ou mais atores, acompanhados por uma série de elementos que completam a apresentação dramática (canto, música, palco, figurino, entre outros), enquanto a epopéia não tem como finalidade a dramatização..
Por sua vez, Aristóteles estabeleceu que existem dois tipos de drama: tragédia e comédia. Eles se parecem no fato de que ambos representam seres humanos.
No entanto, eles diferem na abordagem utilizada para representá-los: enquanto a tragédia busca exaltar os indivíduos e apresentá-los como nobres e heróis, a comédia busca representar os vícios, defeitos e as características mais risíveis do ser humano..
Segundo Aristóteles, poetas nobres são os únicos capazes de escrever tragédias, enquanto poetas vulgares são aqueles que escrevem comédias, sátiras e paródias..
A máscara sorridente acompanhada pela máscara triste é um dos símbolos associados ao drama. Cada uma das máscaras representa uma das musas do drama: a máscara sorridente é Thalia, a musa da comédia, e a máscara triste é Melpomene, a musa da Tragédia..
Com a expansão do Império Romano durante os anos 509 a. C. e 27 a. C., os romanos entraram em contato com a civilização grega e, por sua vez, com o drama. Entre o ano 27 a. C. e o ano 476 d. C. (queda do Império), o drama se espalhou por toda a Europa Ocidental.
O drama romano era caracterizado por ser mais sofisticado do que as culturas anteriores. Entre os dramaturgos mais relevantes estão Livio Andrónico e Gneo Nevio. No momento, as obras de qualquer um desses autores não estão preservadas.
Durante a Idade Média, as igrejas realizavam dramatizações de passagens bíblicas, que eram conhecidas como dramas litúrgicos. No século 11, essas representações já haviam se espalhado por quase toda a Europa (a exceção era a Espanha, ocupada pelos mouros).
Uma das obras mais conhecidas desta época é "Robin e Marion", escrita em francês no século XIII, por Adam de la Halle.
Durante a era elisabetana (1558-1603), o drama floresceu na Inglaterra. As obras desse período foram caracterizadas por serem escritas em verso. Os autores mais relevantes deste período foram:
William Shakespeare; algumas de suas obras são "Hamlet", "Sonho de uma noite de verão", "A tempestade" e "Romeu e Julieta"
Christopher Marlow; suas obras mais relevantes são "O Judeu de Malta" e "Herói e Leandro".
A partir do século XIX, o gênero dramático passou por várias mudanças, assim como os demais gêneros literários. As obras passaram a ser utilizadas como meio de crítica social, meio de divulgação de ideias políticas, entre outros..
Entre os principais dramaturgos desta época, encontram-se:
O gênero dramático pertence à literatura. Em geral, é um texto criado para ser representado diante de um público. Seus autores, chamados de dramaturgos, escrevem essas obras dramáticas com o objetivo de alcançar a beleza estética. Elas podem ser escritas em verso ou prosa, ou em uma combinação de ambos os estilos..
A ação no gênero dramático é direta; ou seja, não possui narradores em terceira pessoa, cabendo aos personagens desenvolver toda a obra por meio de seus diálogos e ações..
Por outro lado, os textos são elaborados com anotações. Essas anotações são indicações dirigidas aos atores e ao diretor para delimitar particularidades sobre o modo como a peça deve se desenrolar..
No gênero dramático, os personagens estabelecem suas relações por meio do conflito. Cada personagem principal, seja protagonista ou antagonista, representa um aspecto oposto da trama.
A interação funcional entre os personagens é estabelecida a partir da oralidade (diálogos, monólogos, solilóquios). Embora funções expressivas e comunicativas possam aparecer no desenvolvimento da obra, a linguagem do gênero dramático é eminentemente atraente..
O subgênero principal e original do gênero dramático é a tragédia. Essa foi uma forma dramática da antiguidade clássica, cujos elementos são enredo, personagem, espetáculo, pensamento, dicção e harmonia..
Segundo Aristóteles (384 aC - 322 aC), a tragédia era a imitação da vida real elevada a um nível de ilustre e perfeito. Embora tenha sido escrito em uma linguagem elevada e divertida, não foi feito para ser lido, mas para ser encenado. Na tragédia, os protagonistas enfrentaram situações que colocam suas virtudes à prova.
Assim, nesse tipo de gênero dramático, o protagonista lutou heroicamente contra as situações adversas. Nessa luta, ele conquistou a simpatia do público por sua luta contra todos os fatores que se opunham a ele. No final, ele prevaleceu ou foi derrotado, mas nunca traiu seus princípios morais.
A tragédia exibiu o paradoxo da nobreza de caráter versus falibilidade humana. Os defeitos humanos mais comumente representados eram arrogância excessiva, orgulho ou autoconfiança excessiva..
Quanto à estrutura, geralmente começava com um monólogo explicando o pano de fundo da história. Depois vinham os Párodos ou canção inicial do Coro para continuar com os episódios que eram os atos separados por canções. Finalmente houve o Êxodo ou último episódio em que a saída do coro foi marcada.
O gênero dramático chamado comédia deriva seu nome do grego Komos (festival popular da vila) e Tributo (música) que traduz “música do povo”. A comédia tratou de eventos que aconteceram a pessoas comuns. Isso ajudou na rápida identificação do público com os personagens da peça..
Por outro lado, a linguagem utilizada era vulgar e até, por vezes, desrespeitosa. Seu principal objetivo era zombar e era comumente usado para criticar figuras públicas. Além disso, destacou o grotesco e risível do ser humano, evidenciando comportamentos repreensíveis..
Da mesma forma, a comédia representava o lado festivo e alegre dos costumes familiares, o ridículo e o comum. Isso causou alegria imediata nos espectadores..
O caráter festivo, alegre e desenfreado desse gênero dramático se encaixa perfeitamente nas festas conhecidas como Dionísias, celebradas em homenagem ao deus do vinho (Dionísio)..
Agora, o desenvolvimento desse gênero dramático levou a diferentes tipos de comédias. Entre eles, o sitcom em que o espectador se surpreendeu com as complicações da trama. Da mesma forma, existe o comédia de personagem em que o desenvolvimento moral do comportamento do protagonista afetou as pessoas ao seu redor.
Por fim, a comédia também evoluiu comédia de costumes ou costumbrista. Representava a forma de comportamento dos personagens que viviam em determinados setores frívolos ou ridículos da sociedade..
O melodrama é um gênero dramático que se caracteriza principalmente por misturar situações cômicas com situações trágicas. O drama ou melodrama é exagerado, sensacional e apela diretamente aos sentidos do público. Os personagens podem ser unidimensionais e simples, multidimensionais ou podem ser estereotipados.
Além disso, esses personagens lutaram contra situações difíceis que se recusaram a aceitar, ao contrário do que acontece na tragédia, e que lhes causou danos. Neste subgênero, o final pode ser feliz ou infeliz.
Sob esse nome eram conhecidas as peças de curta duração de tema humorístico e em um único ato (em prosa ou em verso). Sua origem está localizada na tradição popular e foi representada entre os atos de uma comédia..
O sainete era uma peça curta (geralmente um ato) com um tema humorístico e uma atmosfera popular. Anteriormente, era realizado após um trabalho sério ou como o fim de uma função.
Este drama de um ato, característico da Idade Média, também era conhecido simplesmente como um carro. Seu único objetivo era ilustrar os ensinamentos bíblicos, por isso eram representados em igrejas por ocasião de festas religiosas..
A lista de autores e obras antigas e modernas do gênero dramático é extensa. A lista de dramaturgos inclui nomes famosos como William Shakespeare (1564-1616), Tirso de Molina (1579-1648), Molière (1622-1673), Oscar Wilde (1854-1900) e muitos outros. Apenas quatro dos mais representativos serão descritos a seguir..
Ésquilo foi o primeiro dos três grandes poetas trágicos da Grécia. Desde cedo mostrou seu talento como grande escritor. No entanto, o título de vencedor em competições dramáticas o escapou até os 30 anos. Depois disso, ele venceu quase todas as competições, até os 50 anos..
Acredita-se que este dramaturgo seja o autor de cerca de 90 peças, das quais cerca de 82 são conhecidas apenas pelo título. Apenas 7 deles foram preservados para as gerações atuais. Estes são Os persas, Os sete contra tebas, Os suplicantes, Prometheus in Chains e a Orestiada.
Sófocles era um dramaturgo da Grécia Antiga. Ele é um dos três trágicos gregos cujas obras sobreviveram até hoje. Ele trouxe muitas inovações no estilo da tragédia grega.
Dentre eles, destaca-se a inclusão de um terceiro ator, que lhe deu a oportunidade de criar e desenvolver seus personagens com maior profundidade..
Agora, quanto às suas obras, vale a pena lembrar a série de Édipo Rei Édipo, Édipo em Colonus Y Antígona.Outras de suas criações incluem Ajax, As Traquinias, Electra, Filoctetes, Anfiarao, Epígonos e Ichneutae.
Eurípides foi um dos grandes dramaturgos e poetas atenienses da Grécia antiga. Ele foi reconhecido por sua extensa produção de tragédias escritas. Acredita-se que ele escreveu cerca de 92 obras. De todas elas, apenas 18 tragédias foram preservadas e o drama satírico Os ciclopes.
Dizia-se que suas obras reinventavam os mitos gregos e exploravam o lado mais sombrio da natureza humana. Destes, podemos citar Medea, Bacantes, Hipólito, Alcestis Y Os troianos.
Lope Félix de Vega Carpio é considerado um dos mais relevantes poetas e dramaturgos da Idade de Ouro espanhola. Pela extensão de sua obra, também é considerado um dos autores mais prolíficos da literatura mundial..
De toda a sua extensa obra, obras-primas da dramaturgia são reconhecidas como Peribáñez e o Comandante de Ocaña Y Sourceovejuna. Da mesma forma eles se destacam A senhora boba, Amando sem saber quem, O melhor prefeito, o rei, O senhor de Olmedo, Castigo sem vingança e O cachorro na manjedoura.
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