Jose Clemente Orozco (1883 - 1949) foi um artista plástico mexicano, mais conhecido por seu trabalho como muralista, embora também tenha feito trabalhos em litografia e caricaturas. Frequentou a Escola Superior de Agricultura, onde se destacou seu talento para o desenho de mapas topográficos. Além disso, Orozco tentou direcionar seu talento artístico para a arquitetura.
É um dos mais famosos artistas mexicanos da corrente muralista. Seu trabalho teve fortes fundamentos teóricos e seu trabalho consistentemente retratou o sofrimento humano e a tragédia. Ele se separou de máquinas que eram temas persistentes para seus contemporâneos.
Orozco promoveu suas inclinações políticas de esquerda com suas pinturas, especialmente representando os interesses de proletários e camponeses. Seu estilo tendeu para a representação grotesca de personagens, infundindo um tom de escuridão em sua obra..
Ele foi um dos poucos muralistas que também refletiu seu trabalho em afrescos. Ele foi um dos fundadores do Colegio Nacional de México em 1943.
Em 2010 o MoMA de Nova York premiou o legado de José Clemente Orozco com uma exposição em que percorreu sua obra. Ele foi o terceiro mexicano selecionado por este museu para mostrar seu trabalho.
O Google também fez para ele um Doodle em homenagem ao seu legado, para o 134º aniversário de seu nascimento, em 23 de novembro de 2017.
José Clemente Orozco morreu aos 65 anos em consequência de um ataque cardíaco. Seus restos mortais repousam na Rotunda das Pessoas Ilustres da capital do México.
Algumas de suas obras mais importantes são: Onisciência, que fica em La Casa de los Azulejos na Cidade do México; Catarse, que fica no Palacio de Bellas Artes, também na capital mexicana; Y Miguel Hidalgo, encontrado nas escadas do Palácio do Governo de Guadalajara.
Índice do artigo
José Clemente Orozco nasceu em 23 de novembro de 1883 em Zapotlán el Grande, hoje Ciudad Guzmán, no estado de Jalisco, México..
Foi um dos quatro filhos de Irineo Orozco Vázquez com Rosa Juliana Flores Navarro. Orozco ficou em sua cidade natal até os dois anos de idade, a partir daí sua família se estabeleceu em Guadalajara. Cinco anos depois, seus pais decidiram se mudar para a capital mexicana para melhorar a qualidade de vida da família.
As cores inundaram a vida de José Clemente desde muito cedo. Seu pai tinha uma fábrica de tinturas, corantes e sabonetes, mas Irineo não só se dedicava ao comércio, mas também era editor de uma médium intitulada A abelha, que ele reproduziu em sua própria gráfica.
Esses não foram os únicos estímulos que Orozco recebeu na infância. Sua mãe pintava e cantava, ela também ensinava outras mulheres. Principalmente Rosa, uma das irmãs de José Clemente, compartilhava essas inclinações artísticas com sua mãe.
Orozco recebeu as primeiras cartas em casa. Foi a mãe quem lhe deu a instrução básica, conseguiu que aos 4 anos o José Clemente soubesse ler e escrever.
Apesar de seus pais trabalharem duro e constantemente, a economia entrou em colapso com a Revolução Mexicana, que afetou todos os setores da vida nacional. É por isso que a família sempre teve que levar uma vida humilde.
José Clemente Orozco frequentou a Escuela Anexa de la Normal, onde foram formados professores. Por coincidência, estava a pouca distância da gráfica onde trabalhava o ilustrador José Guadalupe Posada. Desde que conheceu seu trabalho, o menino passou a se interessar por arte.
Mais tarde, Orozco começou a estudar no turno da tarde na Academia San Carlos, procurando seguir a sua nova vocação artística. A influência que o trabalho de Posada teve em sua carreira sempre foi reconhecida e elogiada por Orozco.
Em 1897, por insistência do pai, Orozco mudou-se para San Jacinto para estudar na Escola Agrícola e deixar a arte de lado. Lá o único vínculo que manteve com sua vocação foi o desenho de mapas topográficos com os quais também obteve um dinheiro extra..
Quando Orozco tinha 21 anos, sofreu um acidente ao manusear pólvora no Dia da Independência. Lá ele perdeu a mão esquerda, pois sofria de gangrena e tiveram que amputá-la totalmente para salvar o resto do braço..
Durante esses anos morreu seu pai, vítima de febre reumática, de modo que Orozco sentiu-se à vontade para se dedicar à pintura. Embora ao mesmo tempo tivesse que encontrar alguns empregos que lhe permitissem ser o sustentador econômico da casa, como o de desenhista de arquitetura, retratista post-mortem e também na oficina gráfica de diversos meios de comunicação como o de O imparcial.
Nessa altura, José Clemente Orozco deixou de lado os estudos de arquitectura e em 1906 passou a dedicar-se ao estudo da arte a tempo inteiro na Academia de Belas Artes de San Carlos, onde esteve intermitentemente durante cerca de 8 anos..
Somente em 1909 Orozco decidiu que viveria apenas de sua arte. Na academia recebeu aulas de Antonio Fabrés, que instruía jovens com a orientação de sua nativa Europa; no entanto, os mexicanos queriam encontrar sua própria identidade pictórica.
Na Academia de San Carlos, Orozco conheceu alguns artistas muito importantes em sua vida, como Gerardo Murillo, que se autodenominava Dr. Atl, que propunha que a arte mexicana se destacasse do lastro europeu e mostrasse suas próprias paisagens, cores e tradições plásticas..
Orozco começou a experimentar cenas típicas de bairros pobres e cores representativas da realidade mexicana. Foi assim que começou o renascimento do muralismo mexicano, liderado por jovens que buscavam uma verdade artística que pudessem sentir-se próximos..
Nesse período, José Clemente Orozco se dedicou a fazer caricaturas para algumas publicações como O filho do ahuizote Y A vanguarda. Além disso, o mexicano fez inúmeros trabalhos em aquarela e litografia.
Em 1916 realizou-se a sua primeira exposição individual intitulada A casa das lágrimas, na livraria Biblos. Não teve muito sucesso, pois o assunto era pouco compreendido por ser carregado de miséria e agressividade..
Em sua primeira exposição, ele apresentou cenas da zona vermelha da capital mexicana e a vida das mulheres que ali trabalharam..
Nesse mesmo ano conheceu quem viria a ser, em 1923, sua esposa, Margarita Valladares. Com ela Orozco teve três filhos.
Após a má recepção que ele teve A casa das lágrimas, José Clemente Orozco decidiu ir para o norte. Mudou-se para a cidade de San Francisco, nos Estados Unidos da América, em 1917. Embora também tenha passado algum tempo em Nova York.
Lá ele só conseguiu pequenos trabalhos e não o sucesso desejado. Depois, em 1920, voltou ao México, dois anos depois foi contratado pelo National High School, já que o governo buscava valorizar a identidade mexicana..
Algumas das obras que Orozco capturou naquela instituição foram A Trindade, a Trincheira e a Destruição da Velha Ordem. O governo revolucionário colaborou com o ressurgimento do muralismo mexicano, uma vez que eram os principais patrocinadores de seus artistas.
Os três principais expoentes do movimento muralista foram Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros e José Clemente Orozco. No entanto, este último sempre o distanciaria de seus pares por seu fascínio pelo horror e pelo sofrimento como inspiração na obra de arte..
Em 1925, Orozco fez Onisciência um de seus murais mais famosos, que fica na Casa de los Azulejos.
Dois anos depois voltou aos Estados Unidos da América, nessa ocasião deixou a esposa e os filhos no México. Ele esteve no país durante a Grande Depressão por isso viveu de perto o sofrimento da nação devido à economia..
Fez amizade com Alma Reed, jornalista que lhe abriu as portas dos círculos intelectuais americanos e mostrou o trabalho do mexicano a seus conhecidos.
Aí José Clemente Orozco começou a fazer murais nos Estados Unidos o primeiro foi Prometeu (1930), no Pomona College em Claremont, Califórnia. Ele também fez outros trabalhos no Dartmouth College, como A Epopéia da Civilização Americana.
Outros espaços como o Museu de Arte Moderna de Nova York ou a New School for Social Research da mesma cidade foram feitos com obras feitas por Orozco neste período..
Em 1932 fez uma viagem pela Europa, na qual se dedicou a conhecer a fundo a arte do Velho Continente..
Ele visitou a Espanha, Itália, Inglaterra e França. Embora tenha permanecido mais tempo nas duas primeiras, já que o caráter dos ingleses lhe parecia pouco apaixonado e seus principais interesses artísticos eram o barroco e o estudo do claro-escuro..
Admiro as obras de Velázquez e Caravaggio. Finalmente na França ficou encarregado de conhecer as tendências mais atuais da arte..
Em 1934 ele voltou para sua terra. Naquela época, ele já tinha a fama que seus anos de trabalho nos Estados Unidos da América lhe deram, assim como as obras que havia deixado no México nos anos 1920..
Nessa altura, José Clemente Orozco alcançou a maturidade artística estudando os clássicos e aperfeiçoando tanto a sua teoria como a sua prática plástica, que tinha fortes fundamentos conceptuais..
No ano de seu retorno, ele fez uma de suas peças mais famosas desse período, Catarse, no Palacio de Bellas Artes na capital mexicana.
Na cidade de Guadalajara deixou grande parte do legado daquela época. José Clemente Orozco viveu ali entre 1936 e 1939. Naqueles anos trabalhou para a Universidade de Guadalajara, onde pintou dois murais.
Ele também decorou o Palácio do Governo com seus traços, pois ali está sua obra batizada como Miguel Hidalgo. Além disso, no hospício da cidade, ele fez uma série de murais de afrescos.
Mais tarde, ele se mudou para a Cidade do México, onde fez alguns trabalhos, incluindo afrescos da Suprema Corte de Justiça..
Durante a década de 1940, José Clemente Orozco se interessou pela pintura de cavalete. Apesar disso, ele não abandonou totalmente o muralismo. Em 1943 foi um dos membros fundadores do Colégio Nacional do México e, três anos depois, Orozco recebeu o Prêmio Nacional de Arte.
Algumas das suas últimas obras foram as da Sala de la Reforma do Museu Nacional de História e as da Câmara dos Deputados de Jalisco entre 1948 e 1949.
José Clemente Orozco morreu em 7 de setembro de 1949 na Cidade do México. Sua morte foi causada por uma parada cardiorrespiratória.
Eles o observaram no Palácio de Belas Artes e seus restos mortais foram depositados na Rotunda de Pessoas Ilustres do Panteão Civil de Dolores, na capital mexicana. Foi a primeira vez que um pintor recebeu esta homenagem no México.
José Clemente Orozco pertenceu à corrente do renascimento mural mexicano. Foi um de seus maiores expoentes junto com Diego Rivera e David Alfaro Siqueiros.
No entanto, o estilo de Orozco estava muito mais próximo do expressionismo e da pintura tradicional mexicana, desconsiderando o tema das máquinas que fascinava seus contemporâneos..
Seus temas estavam intimamente relacionados com o sofrimento das classes mais baixas de sua nação, que ele constantemente representou em sua obra..
Normalmente, a estética plástica de Orozco era sombria e considerada por alguns um tanto grotesca..
Algumas das obras mais importantes de José Clemente Orozco foram:
- Omnisciencia, La Casa de los Azulejos, Cidade do México (1925).
- Murais da Escola Preparatória Nacional, Cidade do México (1926).
- Murais na New School of Social Research, Nova York (1930).
- Prometheus, Pomona College, Claremont, Califórnia (1930).
- Biblioteca Baker, Dartmouth College, Hanover, New Hampshire (1934).
- Catarse, Palácio de Belas Artes, (1934).
- Murais do Instituto Cultural Cabañas, Guadalajara (1935).
- Murais no Museu de Artes da Universidade de Guadalajara, Jalisco, (1936).
- Auto-retrato (1937).
- Miguel Hidalgo, Palácio do Governo de Jalisco, (1937).
- Murais na Suprema Corte de Justiça, Cidade do México (1941).
- Salão da Reforma do Museu Nacional de História (1948).
- Meia cúpula da Câmara dos Deputados de Jalisco (1949).
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