Luis de Gongora (1561-1627) foi um conhecido poeta e dramaturgo espanhol. Pertenceu à Idade de Ouro Espanhola, e também se destacou por ser o mais alto representante do culteranismo, tendência literária cujo objetivo era intensificar a expressão. Essa tendência literária também foi chamada de "gongorismo" porque Góngora foi seu expoente mais constante..
A maior parte das obras de Góngora estiveram presentes na Espanha e no resto da Europa. Ele se caracterizou por ter um estilo muito pessoal, também fez uso de muitos cultismos, ou seja, das palavras que não acompanharam a evolução do castelhano, e que por sua vez deram origem à linguagem vulgar..
Os estudiosos de suas obras concordam que a leitura desse autor é difícil porque ele usou exageros ou hipérboles de forma inusitada. Porém, esse recurso deu grandeza à redação, surpreendendo o leitor. Da mesma forma, dentro de seus manuscritos, muitas trevas podiam ser observadas e aspectos sombrios.
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Luís de Góngora y Argote nasceu em uma família rica em 11 de julho de 1561. Seu pai era Francisco de Argote, que atuou como juiz, e sua mãe uma distinta senhora da aristocracia espanhola, conhecida como Leonor de Góngora.
Seu pai, que também era humanista e amante de livros, preocupava-se muito com a educação de seus quatro filhos. Francisca, María e Juan eram irmãos de Luis. O tio materno dos meninos, Francisco, também influenciou a educação que seus pais deram ao escritor..
A infância de Luís de Góngora foi muito tradicional. Como a maioria das crianças de sua época, ele sempre brincava e se divertia. O que ele se destacou e se diferenciou dos demais foi seu talento para a poesia. Essa capacidade poética causou uma agradável surpresa no historiador e humanista espanhol Ambrosio de Morales..
Aos quatorze anos, seu tio Francisco, que servia como administrador de uma igreja, o fazia receber encomendas menores, com o objetivo de garantir um suposto bem-estar econômico. Porém, o jovem Góngora não tinha interesse ou vocação religiosa.
Anos mais tarde foi estudar na Universidade de Salamanca, onde estudou "cânones" ou "direito canônico". Como sempre, Luís se surpreendeu com sua habilidade e talento para escrever poesia. Por meio de seu tio seguiu a formação sacerdotal, mas por ser libertino foi muitas vezes sancionado. Ele recebeu os hábitos aos cinquenta anos de idade.
Durante sua formação como sacerdote, além de assistir aos atos considerados profanos na época, também se dedicou a escrever poesia satírica. No ano de 1589, como racionista da Catedral de Córdoba, ele viajou por várias cidades da Espanha, e aproveitou a oportunidade para escrever inúmeros poemas..
Durante a viagem, ele teve a oportunidade de conhecer muitas personalidades. Ele aproveitou a oportunidade para assistir a diferentes reuniões e escolas literárias. Foi um crítico constante de alguns poetas de sua época; por sua vez, esses poetas destacaram sua obra poética.
Em várias ocasiões foi sancionado pelo Bispo Francisco Pacheco. Ele foi acusado de levar uma vida perdulária e de escrever poesia com conteúdo impróprio. As denúncias estavam mais relacionadas aos lugares que frequentava, do que ao descaso de preceitos religiosos..
No ano de 1617 começa uma fase economicamente difícil para Góngora. Seus recursos eram limitados, ele tinha sido um homem de luxo e prazeres caros. Depois dessa situação, ele decidiu fazer parte da corte do Rei Felipe III; mas não foi o suficiente para cobrir suas despesas.
Mais tarde, quatro anos depois, Felipe IV assumiu o reinado da Espanha. Foi o momento em que Góngora aproveitou para fazer amizade com o Conde de Olivares, então ministro do Rei. A ideia do poeta era que Olivares o ajudasse a publicar seus poemas, mas ele não cumpriu a palavra.
A situação econômica do poeta agravou-se. Enquanto esperava a publicação de suas obras, teve que se desfazer de alguns pertences para sobreviver e pagar dívidas. Foi uma época difícil. Em 1626 ele parou de viver no seio da corte espanhola.
A frustração de Góngora por não conseguir cumprir seus objetivos o obrigou a retornar a Córdoba. Sua saúde começou a enfraquecer, ele perdeu a memória. Desde jovem sofreu de arteriosclerose, uma doença que talvez lhe tenha causado amnésia. No ano de 1627, especificamente em 23 de maio, sofreu um atentado e morreu.
A pobreza o acompanhou até o fim de seus dias. Não tendo conseguido fazer os contactos relevantes para a realização dos seus objectivos literários, afastou-o de dar a devida importância às suas obras. No entanto, o próprio tempo fez com que sua poesia chegasse às alturas, dando origem ao nascimento de uma nova linguagem..
Foi sepultado na Capela de San Bartolomé, localizada na Catedral de Córdoba. Nesse lugar seus pais foram enterrados, e em alguns episódios fortes de sua doença ele pediu para descansar lá. Talvez não tenha sido um exemplo de vida, mas foi um exemplo de como escrever poesia.
A carreira literária de Luís de Góngora iniciou-se em 1580 e sempre foi carregada de ironia e zombaria. Era um poeta de estilo humorístico, bastante leve, mas, acima de tudo, culto. Ele passou por diversas situações para viabilizar a publicação de suas obras.
Sua poesia se caracterizou por ser muitas vezes tradicional. Ele fez uso de temas leves e simples, com uma curta metragem dos versos. As canções, as letrilhas, os romances, assim como os décimos e trigêmeos, faziam parte de seu repertório.
Em uma segunda etapa, ele se tornou um culterano. Ele tornou a expressão mais intensa e, da mesma forma, deixou de lado o vocabulário comum e o substituiu por palavras latinas, metáforas e hipérboles. Todos esses elementos o tornaram único, eles também embelezaram seu trabalho.
Góngora foi descrito pelo crítico literário espanhol Marcelino Menéndez Pelayo com os apelidos de "O Príncipe da Luz" e "O Príncipe das Trevas". O primeiro referia-se à sua primeira fase de poeta, o que, como dito acima, era simples e direto..
A segunda descrição "Príncipe das trevas" está relacionada à sua segunda etapa como poeta, época em que escreveu poemas mais fortes e difíceis de entender. Nesse período, a ode está contida Para a Captura de Larache, que trata de um tópico histórico.
Nessa ode o escritor fez uma sátira em relação ao fracasso do Marquês de San Germán, Juan de Mendoza, em sua tentativa de conquistar a agora conhecida cidade portuária do Marrocos: Larache. O poema é o seguinte:
"Larache, aquele africano
forte, já que não é galante,
para o glorioso Saint Germain,
raio militar cristão,
foi confiado e não foi em vão,
então ele cristianizou o mouro,
e por mais pompa e decoro
sendo seu compadre o mesmo,
dez velas levaram ao batismo
com muitos escudos dourados ... ".
Talvez sejam suas obras mais conhecidas O polifemo Y As solidões. Ambos exibem uma vasta imaginação, ao mesmo tempo que colocam a razão e a inteligência na batalha..
As duas obras também foram alvo de críticas, devido às metáforas exageradas e ao conteúdo inadequado para a época..
Entre os críticos mais fortes de Góngora estavam Juan de Jáuregui e Francisco de Quevedo. O primeiro composto Antídoto, enquanto o segundo fez o mesmo com Quem gostaria de ser adorado em um dia.
Estes manuscritos foram um ataque direto à obra de Luís. No entanto, o poeta acreditava na qualidade de sua poesia e ostentava sua complexidade.
Algumas das características da poesia "gongoriana" são o uso da descrição com o objetivo de despertar os sentidos do leitor, constantemente focados nos elementos da natureza, e frequentemente usando o amor, a religião, a filosofia e a zombaria como temas principais.
Da mesma forma, o escritor sempre procurou destacar o prazer que existe na estética, na decoração, na arte. Raramente o poeta concentrava sua atenção em sentimentos e pensamentos. Da mesma forma, a aplicação do jogo de palavras de forma divertida foi uma constante em sua poesia..
Este trabalho foi uma fábula inspirada em Metamorfose de Ovídio. Conta a história dos delicados e belos Galatea e Polifemo, que era selvagem e agressivo, mas que se transformou quando cantou para o seu amor. Foi um texto descritivo baseado na mitologia. Data do ano 1612.
Fragmento:
“Onde resplandece o mar da Sicília
o pé prateado para o Lilibeo
(abóbada ou das forjas de Vulcano,
Ou túmulos dos ossos de Typheus)
Sinais pálidos em uma planície ... ".
O autor o compôs no ano de 1613. O texto foi escrito em silva, ou seja, indeterminadamente seguido por versos de sete sílabas e hendecasílabas, que rimam livremente..
A princípio estava dividido em quatro seções, mas seu autor só conseguiu finalizar a dedicatória ao duque de Béjar Alfonso Diego López de Zúñiga.
Por outro lado, Góngora começou a escrever as chamadas "Duas Primeiras Solidões", mas não terminou a segunda. A história da "Primeira Solidão" se refere a um náufrago que compareceu ao casamento de alguns pastores. O poeta usou uma descrição detalhada da natureza e aspectos mitológicos para embelezar a história e envolver o leitor.
Fragmento:
"Honra o nó macio e generoso,
liberdade, da fortuna perseguida;
que à sua misericórdia, grato Euterpe,
a música dele dará um instrumento doce,
quando a Fama não sopra seu tronco ao vento ".
Góngora o escreveu em 1608, pelo estilo de seus versos era considerado um romance. O exposto acima significa que é composto por oito sílabas, e que sua rima é assonância, com um ou outro verso solto. Com este poema, a combinação entre o bem-humorado e o glorioso terminou.
Este manuscrito foi considerado uma de suas obras mais complexas e de difícil compreensão, pois utilizava uma grande variedade de palavras com muitos significados ao mesmo tempo. É sobre o amor entre dois jovens que fazem de tudo para estarem juntos e na confusão acabam morrendo. A peça foi ambientada na Babilônia.
Fragmento:
"Quantos impedimentos
acusado de consumo,
para o poço que está entre,
se você não beijar os cubos! ".
Com esta obra, Góngora fez uma aclamação a Dom Francisco Gómez de Sandoval y Rojas, que serviu como duque de Lerma durante o reinado de Felipe III..
O manuscrito consistia em 632 versos, com 79 estrofes chamadas oitavas reais, ou seja, composto por oito versos hendecasílabos.
Foi considerado um dos poemas mais longos e complexos de Góngora. No entanto, muitos seguidores e estudiosos de sua obra consideram que pouco foi levado em consideração, enquanto outros concordam que falta pouco sentimento. O poeta escreveu no ano de 1617.
Fragmento:
"Dulce bebeu na escola prudente
e a doutrina do homem glorioso,
já faíscas de sangue com a espora
pediu o trovão generoso,
ao cavalo veloz que, embrulhado, voa
na poeira ardente, no fogo empoeirado;
de Chiron, não biforme aprende mais tarde
quantas armas o grego já derrubou ".
Esta obra de Góngora data do ano 1580. Tratava-se de um poema escrito em "romancillo" ou em versos de arte menor, sejam hexassílabos ou heptassílabos. A escrita se refere a um menino que fala com a irmã sobre não ter que ir à escola no dia seguinte..
Góngora escreveu o poema quando tinha 19 anos. No entanto, pode-se perceber que ele fala com uma voz infantil. Por outro lado, você pode ver o grande entusiasmo que o bebê sente pelas próximas férias. Isso, por sua vez, reflete o caráter lúdico do autor..
Fragmento:
“Irmã Marica,
amanhã o que é festa,
você não irá para o amigo,
nem irei para a escola ...
E à tarde,
na nossa praça,
Eu vou jogar o touro
e você para as bonecas ...
E eu feito de papel
eu vou fazer uma libré
tingido com amoras
porque parece bom ... ".
Foi uma peça escrita em verso, em 1610. Pertenceu ao gênero da comédia e foi desenvolvida em três atos. Foi escrito, se é que se pode dizer, de forma lúdica, ou seja, não conta a história de forma linear, mas algumas ações e comentários não são percebidos pelo público até que a própria obra não dê mais informações.
Os personagens desta peça foram: Octavio, que representa um velho comerciante de Toledo; Isabela, filha de Octavio; A empregada de Isabela, chamada Laureta; Ingressa Fábio, que também é comerciante, além de Violante e Tadeo. Galeazo, Lelio, Emilio, Marcelo, Donato e dois servos também fazem parte do elenco.
Fragmento:
"Isabela: Pastor feliz,
A do Tejo na costa,
Para ela mais do que para sua rica areia,
Vestido, sincero e puro,
Brancura de brancura,
Neve no peito e arminhos no casaco
E o ouro com fio é lançado ao vento ... ".
Do fragmento anterior, observa-se uma intervenção da personagem Isabela no Ato II conversando com Laureta, o estilo de Góngora. É necessária a intervenção de outros personagens para terminar o entendimento. Além disso, fica evidenciado o uso de metáforas como recurso de embelezamento..
Era um poema temático de amor escrito por Góngora em 1608. Nele o poeta suscitou a busca do amor, e o ciúme que pode ocorrer ao saber que o ente querido sente algo pelo outro, ou é indiferente. Da mesma forma, fez referência à esperança que vem com um novo amanhecer.
Fragmento:
“As flores de alecrim,
menina isabel,
hoje são flores azuis,
amanhã eles serão queridos ... "
Voce esta com ciumes a menina,
Voce esta com ciumes dele,
Feliz, então, você o procura,
Cego ele não te vê,
Ingrato, te deixa com raiva
E confiante, bem
Sem desculpas hoje
Do que ele fez ontem ... ".
Estas são talvez as obras mais conhecidas do poeta e escritor espanhol Luís de Góngora. No entanto, o seguinte também é adicionado: Comédia Venatória e Doutor Carlino, que são peças teatrais, escritas em versos. Eles também são Granada, O Nascimento de Cristo e O Forçado de Dragut.
Continuando com a lista, eles destacaram: Aquele raio de guerra, entre os cavalos soltos dos derrotados, deixe-me esquentar e o povo ria. Muitos editores e escritores publicaram posteriormente as obras deste autor.
A vocação inicial de Luís de Góngora para a escrita e a poesia rendeu-lhe felicidade e infortúnio. A felicidade estava emoldurada pela paixão que ele sentia por seu talento e pela inteligência e habilidade que tinha para desenvolvê-lo. No entanto, a possibilidade de publicar seus textos não estava do seu lado..
No ano de 1623 o escritor tentou publicar suas obras, mas a ajuda que lhe foi prometida não se tornou possível. Isso baixou muito o ânimo do poeta, que continuou batendo às portas, mas sem sucesso. Foi então que muitos de seus textos passaram por várias mãos, na maioria dos casos sem sua permissão..
Dentro da história da vida literária de Góngora, a obra que se sabe ter autorizado foi a Manuscrito Chacón. A anterior foi reproduzida por Antonio Chacón, que era representante da província de Polvoranca, e realizou a obra para o então Duque e Conde Olivares Gaspar de Guzmán y Pimentel.
O chamado Manuscrito Chacón Recebeu comentários e esclarecimentos do próprio Góngora, bem como a ordem por data de cada poema. Por isso, presume-se que o poeta autorizou esta obra. A relevância dos escritos de Góngora também foi evidenciada pelos comentários e elogios de grandes personalidades dentro e fora de seu tempo..
A importância da obra de Luís de Góngora ocorreu anos após a sua morte. Embora não tenha conseguido possibilitar a publicação de muitos de seus escritos, a modernidade se dedicou a manter viva sua essência de escritor e poeta. Modificado ou não, seu legado continua a transcender.
Por exemplo, em 1980, em Madrid, o professor John Beverley fez uma edição de Solidões. Mais tarde, em 1983, o hispanista inglês Alexander Parker se dedicou a estudar e editar o Fábula de Polifemo e Galateia. Letrilhas, canções e outros poemas de grande arte, bem como romances, voltaram a ser vistos nos anos 80.
As obras acima são geralmente as obras mais contemporâneas que mais se destacaram. No entanto, é considerada a primeira do século 20, a que o hispanista francês Raymond Fulché fez em 1921, em Obras Poéticas de Góngora. Anos depois, houve críticas e estudos para Solidões e alguns de seus sonetos.
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